L’art, mode d’expression créatif par excellence dans la communication publicitaire.

L’art offre un moyen d’expression à l’humanité depuis la nuit des temps. L’art est une représentation du monde réel ou imaginaire. Il donne du sens et nous permet d’exister.

 

Pourquoi intégrer une forme d’expression artistique dans sa communication de marque ou d’entreprise ?

Intégrer une forme d’expression artistique dans votre communication offre de nombreux avantages. L’art a la capacité d’attirer l’attention et de susciter des émotions. Lorsqu’il est utilisé dans la communication publicitaire, il peut capter l’attention du public cible de manière unique et mémorable.

Hercules as the crossroads—Annibale Carracci—1596
First Spaceship On Venus (Pink Champagne)

L’art est un moyen efficace de transmettre des messages complexes de manière simplifiée. Il peut aider à traduire des idées abstraites en images tangibles et compréhensibles, ce qui facilite la compréhension et la mémorisation du message publicitaire.

L’art stimule la créativité et l’innovation. En incorporant des éléments artistiques dans votre communication, vous pouvez vous démarquer de la concurrence et offrir une expérience visuelle originale.

Cela peut renforcer l’identité de votre marque et susciter l’intérêt et l’engagement des consommateurs.

L’art a la capacité de transcender les barrières linguistiques et culturelles. Il peut parler à un large éventail de personnes, indépendamment de leur origine ou de leur langue maternelle.

En utilisant des éléments visuels forts et évocateurs, vous pouvez toucher un public diversifié et générer un impact plus important.

 

L’art dans la communication publicitaire peut également favoriser une connexion émotionnelle avec le public. Les images et les illustrations artistiques peuvent évoquer des sentiments et des souvenirs, créant ainsi une relation plus profonde entre la marque et les consommateurs.

 

L’intégration de l’art dans votre communication publicitaire offre de multiples avantages, comme attirer l’attention, la transmission de messages complexes, la stimulation de la créativité, la transcendance des barrières culturelles et linguistiques, ainsi que l’établissement d’une connexion émotionnelle avec le public.

C’est pourquoi l’art est considéré comme un mode d’expression créatif par excellence dans la communication publicitaire.

 

 

Quand Louis Vuiton intègre l’art dans sa communication en collaborant avec des artistes

Source : https://www.lofficiel.com/industry-trends/louis-vuitton-yayoi-kusama-collaboration-globale-collection-art-de-la-mode

Louis Vuitton est connu pour ses collaborations avec des artistes contemporains de renom tels que Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Jeff Koons, Stephen Sprouse et bien d’autres.

Ces collaborations ont abouti à la création de collections spéciales, où les œuvres d’art des artistes sont intégrées dans les produits de la marque, tels que les sacs à main, les accessoires et même les vitrines des magasins.

Ces partenariats ont permis à Louis Vuitton de créer des campagnes publicitaires uniques et remarquables.

 

Les œuvres d’art des artistes sont mises en valeur dans les visuels publicitaires, créant ainsi une esthétique distinctive et captivante. Ces campagnes ont suscité un fort engouement et ont permis à Louis Vuitton de se positionner comme une marque qui valorise l’art et la créativité.

 

En associant l’art à son identité de marque, Louis Vuitton a réussi à créer une expérience de communication visuelle haut de gamme et à se différencier de ses concurrents. Cette approche a permis à la marque de toucher un public plus large, tant les amateurs d’art que les passionnés de mode, renforçant ainsi son positionnement exclusif sur le marché.

 

Associer l’art dans sa stratégie une question de réflexion fondamentalement accessible à toutes les marques et toutes les entreprises

Un exemple de PME basée dans la région des Pays de la Loire en France est la brasserie “La Débauche”. Située à Angoulême, en Charente, elle est spécialisée dans la production de bières artisanales de haute qualité.

La brasserie La Débauche se distingue par son approche innovante et créative de la fabrication de bières.

Elle propose une large gamme de bières aux saveurs uniques et audacieuses, en utilisant des ingrédients de qualité et en expérimentant avec des combinaisons de goûts inattendues.

 

Source : https://www.brasserie-ladebauche.com/

En ce qui concerne leur communication publicitaire, La Débauche met en avant l’aspect artistique de leur brasserie et de leurs produits. Ils collaborent régulièrement avec des artistes locaux pour créer des étiquettes de bière originales et visuellement saisissantes. Ces collaborations artistiques donnent à leurs bières une identité visuelle distinctive et contribuent à créer une expérience unique pour les consommateurs.

La Débauche participe activement à des événements et des festivals liés à la bière artisanale, tant au niveau local qu’international. 

Cela leur permet de promouvoir leurs produits, d’interagir avec les consommateurs et de renforcer leur présence sur le marché.

Grâce à leur approche créative, à la qualité de leurs produits et à leur engagement dans la scène artistique locale, La Débauche s’est imposée comme une brasserie artisanale réputée, tant au niveau régional que national, tout en conservant son identité originale et en valorisant l’art dans sa communication publicitaire.

En 2022, L Débauche a réalisé un résultat net de 514 000 €.

 

Source : https://www.brasserie-ladebauche.com/

Source : https://www.brasserie-ladebauche.com/

Comment intégrer une forme d'expression artistique dans votre communication de marque ou d’entreprise ?

Intégrer une forme d’expression artistique dans votre communication peut se faire de plusieurs manières.

Voici quelques suggestions pour vous aider :

 

Collaboration avec des artistes :

Travaillez en collaboration avec des artistes locaux ou établis pour créer des visuels uniques et originaux pour vos campagnes publicitaires. Les artistes peuvent concevoir des illustrations, des peintures, des photographies ou des sculptures qui représentent votre marque ou vos produits d’une manière artistique et captivante.

 

Utilisation de l'art visuel :

Utilisez des éléments visuels tels que des illustrations, des graphismes ou des motifs artistiques dans vos supports de communication, tels que vos affiches, vos emballages, vos publicités imprimées ou numériques. Veillez à ce que ces éléments visuels reflètent l’identité de votre marque et renforcent le message que vous souhaitez transmettre.

 

The Bookworm (Man with Nose in Book) Norman Rockwell1926

Utilisation de la vidéo ou de l'animation :

Créez des vidéos publicitaires ou des animations qui incorporent des éléments artistiques tels que des animations graphiques, des effets visuels ou des séquences cinématographiques. Ces éléments visuels dynamiques peuvent rendre votre communication plus engageante et mémorable.

 

Organisation d'événements artistiques :

Organisez des événements ou des expositions artistiques en lien avec votre marque ou votre industrie. Cela peut inclure des performances en direct, des installations artistiques ou des collaborations avec des artistes locaux. Ces événements offrent une occasion unique d’associer votre marque à l’art et d’interagir directement avec votre public cible.

Utilisation des réseaux sociaux :

Les plateformes de médias sociaux offrent de nombreuses opportunités pour intégrer l’art dans votre communication. Partagez des images, des vidéos ou des créations artistiques sur vos comptes de médias sociaux pour susciter l’intérêt et l’engagement de votre public.

Lors de l’intégration de l’art dans votre communication, il est essentiel de veiller à ce que les choix artistiques correspondent à l’identité de votre marque et soient cohérents avec vos objectifs de communication. Le but est de créer une expérience visuelle unique qui capte l’attention, suscite des émotions et renforce l’engagement avec votre public cible.

Voici une méthode originale pour intégrer l'art dans la stratégie de communication et les messages de votre organisation.

Voici une approche en cinq étapes 

 

Exploration et compréhension :

Commencez par effectuer une exploration approfondie de l’organisation, de ses valeurs, de sa culture et de ses objectifs de communication. Comprenez les messages clés que vous souhaitez transmettre et les publics cibles que vous souhaitez atteindre. Cette étape vous permettra d’obtenir une base solide pour intégrer l’art de manière pertinente.

Identification des formes artistiques :

Identifiez les formes artistiques qui correspondent le mieux à l’identité de l’organisation et à ses objectifs de communication. Cela peut inclure des arts visuels tels que la peinture, la photographie, la sculpture, ou des arts performatifs tels que la danse, le théâtre ou la musique. Sélectionnez les formes artistiques qui peuvent exprimer efficacement les messages et les émotions que vous souhaitez communiquer.

 

Collaboration avec des artistes :

Établissez des partenariats avec des artistes, des collectifs artistiques ou des institutions artistiques. Impliquez-les dans le processus de création pour concevoir des œuvres artistiques qui renforcent les messages de l’organisation. Encouragez les collaborations interdisciplinaires pour stimuler la créativité et l’innovation.

Intégration dans la communication :

Intégrez les œuvres artistiques dans tous les canaux de communication de l’organisation, tels que les campagnes publicitaires, les supports imprimés, les médias sociaux, les événements, etc. Utilisez les formes artistiques sélectionnées pour créer des visuels percutants, des expériences immersives ou des performances inspirantes qui captivent l’attention du public.

Évaluation et adaptation :

Évaluez régulièrement l’efficacité de l’intégration de l’art dans la stratégie de communication. Mesurez les réactions et les retours du public, suivez les performances des campagnes et ajustez votre approche en conséquence. Soyez prêt à explorer de nouvelles formes artistiques, à expérimenter et à évoluer avec le temps.

Cette méthode met l’accent sur l’exploration, la collaboration et l’intégration de l’art de manière stratégique pour renforcer la communication de l’organisation. En intégrant l’art de manière cohérente et réfléchie, vous pouvez créer des expériences uniques, émotionnelles et mémorables pour votre public, tout en renforçant l’image et les messages de votre organisation.

 

Un exemple d’application de cette méthode - Cas de la société SOGEA ATLANTIQUE BTP

Prenons l’exemple de SOGEA ATLANTIQUE BTP, une entreprise du secteur de la construction appartenant au groupe Vinci, localisée en région Pays de la Loire. 

Voici comment l’approche que j’ai suggérée pourrait être mise en œuvre dans leur stratégie de communication.

 

Exploration et appréhension

SOGEA ATLANTIQUE BTP réalise une analyse approfondie de son identité d’entreprise, de ses valeurs et de ses objectifs de communication. Ils reconnaissent que leur objectif principal est de promouvoir leur expertise en matière de construction écologique et de mettre en avant leur engagement envers l’innovation et la qualité de leurs projets.

 

Identification des expressions artistiques :

SOGEA ATLANTIQUE BTP choisit d’explorer les expressions artistiques qui peuvent refléter leur engagement envers la construction écologique et l’innovation. Ils identifient l’art numérique et les installations interactives comme des formes qui peuvent établir une connexion entre la technologie, l’art et la construction.

Collaboration avec des artistes :

L’entreprise établit des partenariats avec des artistes spécialisés dans l’art numérique et les installations interactives. Ils travaillent ensemble pour créer des installations artistiques qui mettent en lumière les valeurs de SOGEA ATLANTIQUE BTP, telles que la durabilité, l’innovation et la qualité.

Intégration dans la communication :

Les installations artistiques sont intégrées aux projets de construction de SOGEA ATLANTIQUE BTP. Par exemple, des éléments d’art numérique peuvent être incorporés dans les espaces publics des bâtiments ou des installations interactives peuvent être installées dans les zones d’accueil de leurs chantiers. Les photographies et les vidéos de ces installations sont utilisées dans les supports de communication de l’entreprise, y compris les brochures, le site web et les réseaux sociaux, pour illustrer leur engagement envers la durabilité et l’innovation.

Évaluation et adaptation :

SOGEA ATLANTIQUE BTP suit attentivement la réaction des clients, des partenaires et du public à l’intégration de l’art dans leurs projets de construction et dans leur communication. Ils recueillent des feedbacks, analysent les indicateurs de performance et ajustent leur approche en fonction des résultats obtenus. Ils utilisent ces informations pour améliorer leur communication et renforcer l’impact de l’art dans leur stratégie globale.

 

En appliquant cette approche, SOGEA ATLANTIQUE BTP pourrait intégrer l’art de manière originale et pertinente dans sa communication, en mettant en valeur son engagement envers la construction écologique et l’innovation.

Cela leur permettrait de se démarquer sur le marché, de renforcer leur image de marque et de susciter l’intérêt et l’engagement de leur public cible.

 

Si vous souhaitez évaluer le potentiel de communication disruptif de votre marque, de votre entreprise, pour comprendre si cette stratégie respecte son identité, intégrer de la créativité dans votre communication pour faire évoluer votre image de marque, développer votre notoriété, générer de la viralité ou inciter à l’achat de vos produits, contactez-moi.

Pour en savoir plus

Contactez Loïc Métivier

06 13 52 48 86 – loic@lafabric.eu

Directeur marketing, communication et digital. 

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